{"product_id":"attribuito-leonello-spada-caino-abele","title":"Atribuido a Leonello Spada - Caín y Abel","description":"\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eEl tema representa el asesinato de Abel a manos de su hermano Caín. Según el episodio narrado en el Génesis, Caín, envidioso de que el Señor hubiera rechazado sus tributos y aceptado los de Abel, atacó a su hermano y lo mató. Según el simbolismo cristiano, el asesinato de Abel prefigura el sacrificio de Cristo, y la traición de Caín prefigura la de Judas. Por esta razón, el tema ha gozado de cierta popularidad en la historia del arte occidental. Iconográficamente, ambos personajes suelen representarse semidesnudos, vestidos con pieles. La única variación es el arma utilizada por Caín, que puede ser una maza o una quijada de burro.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eNos encontramos ante una obra, sin duda, nacida del gran naturalismo del siglo XVII, que, con el objetivo de corregir los supuestos errores del manierismo, se inspiró directamente en los grandes maestros del Renacimiento tardío, en particular en Rafael. Esto se evidencia, ante todo, en una composición extremadamente armoniosa, de gran alcance clásico, no solo en forma sino también en espíritu; es decir, en la concepción de una obra de arte unificada. Las dos figuras se unen en una lucha, en un juego de referencias y correspondencias cuidadosamente calibrado en la posición de sus extremidades. La representación naturalista es completa, y la unidad de la obra también se expresa en una atmósfera sobria. Caín y Abel, de hecho, interactúan con el espacio de forma equilibrada, con un ligero sfumato que vuelve sus contornos indefinidos; su piel es suave al tacto y su cabello ligero en el aire. Incluso los escasos elementos del paisaje se desvanecen naturalmente en la distancia, según una armoniosa gradación de tonos. La luz incide con fuerza sobre los sujetos, iluminando el cuerpo ya pálido de Abel y proyectando profundas sombras sobre la figura de Caín. Esto resalta la notable perfección anatómica de los músculos y la plasticidad escultural de los cuerpos. La paleta de colores, con predominio de tonos oscuros, es típica del siglo XVII. \u003c\/p\u003e\r \nLa obra se ha atribuido a Lionello Spada según una valoración del historiador de arte Emilio Negro. Nacido en Bolonia en 1576, el artista se formó inicialmente en un estilo típicamente manierista tardío. En 1607, ingresó en la Accademia degli Incamminati y, bajo la guía de los Carracci, su obra se alinea con el gran naturalismo clasicista típico de dicha escuela. Posteriormente viajó a Roma y Malta, donde recibió la influencia del estilo de Caravaggio. Regresó a Bolonia en 1614 y ese mismo año trabajó en la Basílica della Ghiara en Reggio Emilia. En 1617, se convirtió en el pintor oficial de Ranuccio Farnese en Parma. Murió allí en 1622. En el libro \"Caravaggio y los Caravaggeschi en Emilia\" publicado en 2014 por el experto y crítico de arte de renombre internacional Emilio Negro, asistido por Nicosetta Roio, sobre Merisi y su entorno, reiteran que el gran maestro inspiró un camino artístico que inevitablemente marcó el camino de varios artistas emilianos de la época como los tres Carraccis, Annibale, Agostino, Ludovico, sin embargo solo Leonello Spada, no casualmente llamado el mono de Caravaggio, parece ser el más cercano a él y el más considerado en los estudios sobre la pintura de Caravaggio, parece que también posó como su modelo (se cree que es el joven jugador retratado de espaldas en el famoso cuadro de Merisi \"La vocación de San Mateo\").","brand":"Fornaciari Moreno abbassata da 100000 a 40000\/50000€","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56212873183618,"sku":"MFOR001","price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/IMG_1053.jpg?v=1768407258","url":"https:\/\/cjfh11-ee.myshopify.com\/es\/products\/attribuito-leonello-spada-caino-abele","provider":"Venderequadri","version":"1.0","type":"link"}