{"product_id":"mario-schifano-senza-titolo-dmag002","title":"Mario Schifano - La casa solitaria - DMAG002","description":"\u003cp\u003e El paisaje siempre ha sido un tema central en la investigación artística, tanto como escenario, como telón de fondo y como tema en sí mismo. La representación naturalista del paisaje ha sido una gran aspiración para los artistas de todas las épocas. Cada período histórico ha ofrecido su propia interpretación del paisaje, contribuyendo a la evolución de su representación: primero con la exploración del espacio, a través de la perspectiva de Brunelleschi a principios del Renacimiento; luego con la representación atmosférica en el siglo XVI; y finalmente con la representación de cada vibración de la luz sobre los objetos en el Impresionismo. Mario Schifano llevó la pintura de paisajes al extremo, la cual, en consonancia con su investigación, se convirtió en una poderosa expresión gestual y nació de una profunda reflexión sobre la relación entre el arte, la imaginería de masas y la tecnología.\u003c\/p\u003e\n\n\n \u003cp\u003eLa obra es un claro ejemplo de paisaje expresionista y abstracto. La naturaleza se interpreta de forma extremadamente sintética, con un ejercicio de reducción casi brutal. La superficie es completamente bidimensional, sin concesiones a la profundidad espacial. Las pinceladas delinean las formas de forma atormentada y nerviosa. El color se utiliza según una interpretación emocional y espiritual, sin conexión alguna con la realidad. Por lo tanto, la obra es muy representativa de la concepción del artista sobre la pintura de paisaje. Para Mario Schifano, la bidimensionalidad de la superficie pintada es comparable a la de una pantalla de televisión o un monitor de ordenador. Por ello, su enfoque pictórico, vinculado a la gestualidad del expresionismo abstracto estadounidense, también puede interpretarse como una interferencia, una perturbación eléctrica en una visión del mundo filtrada por la tecnología. Además, hay otro tema relevante, más estrechamente vinculado a la estética pop. Las imágenes de Schifano son siempre banales, estereotipadas, como postales kitsch. Pero el pictorialismo del artista actúa sobre la imagen masificada, otorgando un nuevo significado y una nueva poética a lo ordinario y mediocre.\u003c\/p\u003e\n\n\n \u003cp\u003eMario Schifano fue un artista romano nacido en 1934 en Homs, Libia. Fue el máximo exponente de la Escuela de la Piazza del Popolo. Este grupo de pintores se reunió en el Caffè Rosati y compartieron un lenguaje artístico inspirado en el arte pop, pero con una nueva sensibilidad también influenciada por los experimentos del expresionismo abstracto estadounidense. El uso de símbolos de la sociedad de consumo, repetidos en serie, es claramente pop, pero su interpretación pictórica, ya sea sucia o texturizada, o mediante técnicas gestuales como el dripping, ofrece una nueva visión y una reconfiguración diferente. Mario Schifano falleció en Roma en 1998.\u003c\/p\u003e","brand":"Mangogna Donatella","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56217876365698,"sku":"DMAG002","price":2500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/451f534f-662c-47bf-973d-4defc4a89146-copia.jpg?v=1768469008","url":"https:\/\/cjfh11-ee.myshopify.com\/es\/products\/mario-schifano-senza-titolo-dmag002","provider":"Venderequadri","version":"1.0","type":"link"}