{"product_id":"antonietta-corsini-ophelia","title":"Antonietta Corsini - Ophelia","description":"\u003cp\u003eL'opera può essere annoverata nella cospicua produzione dedicata da\u003cbr\u003e\nAntonietta Corsini alla figura femminile, immersa in una natura dai connotati\u003cbr\u003e\npoetici. Ma laddove questo tipo di soggetto veniva ispirato da piccoli brani di\u003cbr\u003e\nquotidianità, nel caso di questa opera il tema viene suggerito da una colta\u003cbr\u003e\ncitazione letteraria ed artistica allo stesso tempo. La figura del corpo senza\u003cbr\u003e\nvita di Ofelia, fluttuante sulla superficie dell'acqua, oltre a fare riferimento\u003cbr\u003e\nall'Amleto shakespeariano, si richiama ad una celeberrima opera del\u003cbr\u003e\npreraffaellita John Everett Millais. La citazione colta, così, permette di dare\u003cbr\u003e\nulteriore risalto ai risvolti simbolisti della maniera pittorica di Antonietta\u003cbr\u003e\nCorsini.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eL’artista Antonietta Corsini è specializzata anche nella produzione ad\u003cbr\u003e\nacquerello, ed ha saputo interpretare questa tecnica esaltandone le\u003cbr\u003e\ncaratteristiche in una visione dai tratti moderni ed originali. Anche nella\u003cbr\u003e\ncitazione letteraria, di gusto simbolista, la pittrice parte dalla realtà e la\u003cbr\u003e\ntrasfigura nell’intenso espressionismo della sua tecnica ad acquerello. La\u003cbr\u003e\nrealtà così diviene una totale vibrazione pittorica dai connotati decisamente\u003cbr\u003e\nesistenziali, frutto di un esercizio di pura percezione da parte dell’artista. Dal\u003cbr\u003e\npunto di vista formale tutto ciò si esplica portando alle massime conseguenze\u003cbr\u003e\nle potenzialità espressive del colore diluito. La raffinata sensibilità di\u003cbr\u003e\nAntonietta Corsini si esplica nel registrare l’azione della luce sulle cose, ma\u003cbr\u003e\nquesto esercizio viene svolto con un forte senso poetico che conforma la\u003cbr\u003e\nrappresentazione dei dati sensibili. Così la luce quasi dissolve gli oggetti,\u003cbr\u003e\ntrasferendoli nella dimensione senza tempo della memoria. Luce e colore\u003cbr\u003e\nagiscono all’unisono e questo vuol dire esaltare l’arte dell’acquerello in una\u003cbr\u003e\nrappresentazione coerente che mantiene il suo legame con la realtà, ma la\u003cbr\u003e\ntrasferisce in una dimensione altamente lirica.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eAntonietta Corsini nasce a Rimini, dove vive e lavora. Laureatasi in Pittura\u003cbr\u003e\nalla Accademia di Belle Arti di Bologna, inizia ad esporre le proprie opere a\u003cbr\u003e\npartire dagli anni ’90. Fin dalla sue prime mostre personali e collettive, l’artista\u003cbr\u003e\ncrea immagini essenziali ed evocative che affrontano, in maniera attenta e\u003cbr\u003e\nsensibile, i temi degli affetti famigliari, della quotidianità e della memoria.\u003cbr\u003e\nNegli anni ’90 realizza una serie di Mater che celebrano il tema della\u003cbr\u003e\nmaternità, della generatività femminile e il rapporto unico e sacro che lega\u003cbr\u003e\nmadre e figlio. Specialista in tecniche pittoriche antiche, collabora in esclusiva\u003cbr\u003e\ndal 1999 al 2004 con le Edizioni Musei Vaticani per la riproduzione di alcuni\u003cbr\u003e\ncapolavori custoditi nella Pinacoteca Vaticana. Corsini inizia così a prediligere\u003cbr\u003e\ntecniche provenienti da un passato lontano, concentrandosi sulla ricerca e sul\u003cbr\u003e\nrecupero di procedimenti desunti da antichi trattati, nell’intento d’evocare\u003cbr\u003e\nsuggestive atmosfere e di ottenere effetti pittorici unici. In particolare, le opere\u003cbr\u003e\nsu tavola e pergamena riprendono l’ uso della tempera all’uovo su fondo\u003cbr\u003e\ndorato secondo i dettami della tradizione. Dal 2008 si sperimenta nell’arte\u003cbr\u003e\nsacra attraverso opere di soggetto religioso e interventi artistici e decorativi in\u003cbr\u003e\nedifici di culto moderni che si caratterizzano per la vitalità e l’attualità del\u003cbr\u003e\nmessaggio cristiano, interpretato dall’artista alla luce della sua profonda\u003cbr\u003e\nspiritualità. Parallelamente all’attività personale, dal 2006 tiene corsi di\u003cbr\u003e\nTecniche pittoriche della Scuola Riminese del ‘300 presso il Museo di Rimini\u003cbr\u003e\ne svolge laboratori didattici in vari istituti scolastici, nonché momenti di formazione per insegnanti di discipline artistiche. L’esperienza museale ispira\u003cbr\u003e\nanche la ricerca dell’autrice che, attraverso una sottile operazione\u003cbr\u003e\nconcettuale, inizia a trasformare i suoi soggetti, per lo più ritratti, in icone\u003cbr\u003e\n“classiche” contemporanee. Il museo non si configura quindi per l’artista solo\u003cbr\u003e\ncome luogo di contemplazione e conoscenza, ma anche fonte di ispirazione\u003cbr\u003e\ncreativa grazie alla lezione sempre attuale dei grandi Maestri del passato.\u003cbr\u003e\nOggi Corsini è impegnata in una sempre più approfondita indagine\u003cbr\u003e\nsull’invisibile che si cela nel visibile, attraverso l’utilizzo di pennellate\u003cbr\u003e\nespressive e sovrapposizioni di colore luminoso e trasparente, allo scopo di\u003cbr\u003e\nricreare una nuova dimensione evocata da atmosfere rarefatte e spirituali.\u003cbr\u003e\nEcco quindi che la sfera intima privata si fa universale e la rappresentazione\u003cbr\u003e\ndi tutto ciò che l’artista ama – volti cari e presenze che l’accompagnano nella\u003cbr\u003e\nquotidianità – acquisisce un senso “altro” mentre la narrazione, da personale,\u003cbr\u003e\ndiviene di tutti. Gli ultimi lavori, ispirati alla tradizione dei grandi acquerellisti\u003cbr\u003e\ninglesi, si concentrano sul tema dell’amore per la natura e il desiderio di\u003cbr\u003e\ncogliere con uno sguardo carico di stupore lo straordinario che si cela\u003cbr\u003e\nnell’ordinario. Durante e dopo il lockdown organizza atelier online di varie\u003cbr\u003e\ntecniche pittoriche per privati, scuole e associazioni, sia in Italia che negli\u003cbr\u003e\nStati Uniti, affiancandoli a workshop museali e ad un’intensa attività didattica\u003cbr\u003e\nper scuole di ogni ordine e grado. Le opere di Antonietta Corsini sono\u003cbr\u003e\nconservate in spazi pubblici e privati in Italia e all’estero.\u003c\/p\u003e","brand":"Corsini Antonietta","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56218392101250,"sku":"ACOR009","price":1068.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0909\/7065\/3058\/files\/OPHELIA-scaled.jpg?v=1768473229","url":"https:\/\/cjfh11-ee.myshopify.com\/products\/antonietta-corsini-ophelia","provider":"Venderequadri","version":"1.0","type":"link"}