Alessandra Bisi - Pescado

VISITA EL SITIO WEB DEL ARTISTA www.alessandrabisi.com

Alessandra Bisi nació en Milán en 1965. Estudió en la Escuela de Arte Hayech y posteriormente se graduó en pintura en la Academia de Bellas Artes de Brera. Posteriormente, cursó un curso de diseño de dos años en el Instituto de Artes y Ciencias de la Comunicación (Milán). Tras sus estudios, la artista viajó extensamente, principalmente al norte y centro de África, pero también a América Central y del Sur e Indonesia.

Ha participado en numerosas exposiciones y revistas tanto en Italia como en el extranjero, entre las más importantes:

1995 Rabat Marruecos en el Palacio del Rey Hassan II; 1997 Exposición individual en Milán en el Cine Anteo sobre el tema del lenguaje cinematográfico a través de la pintura; 1998 Exposición individual en la Galería Meridiana de Piacenza; 2000 Exposición individual en la Galería Pestalozzi de Milán; 2002 Exposición individual en Studio 2 Venecia; 2003 Exposición individual en la Limonaia Villa Rusconi Castano Primo; 2005 Exposición individual en Spazio Groff&C.Fondazione Manfredi de Milán; 2005 Exposición individual en el Liceo Artistico de Milán donde crea un laboratorio; 2007 Exposición individual en la Biblioteca Farnese de Piacenza; 2009 Exposición individual 'Reale Irreale' en el Espacio Pestalozzi de Milán; 2011 Ciclo 'De Rerum Natura' expuesto en exposición individual en el Spazio della Fondazione Manfredi de Milán; Exposición individual 2015 'Abstracto/Concreto' en la Galería Transvisionismo de Castell'Arquato (PC)

COLECTIVOS Y MÁS

1999 Yuvenal Center NY (EE. UU.); 2001 Kaas Gallery Insbruck (Austria); 2002 Iglesia de San Zenón en Venecia; 2002 Altofonte en Sicilia, «Artes y Oficios en la Conca d'Oro»; 2003 Umanitaria Milano-Arte da Mangiare en la Oficina de Turismo de Milán. Alessandra Bisi ha expuesto en importantes ferias internacionales. Sus obras se han vendido en diversas subastas, incluida la de París en 2005.

En 2014, donó una obra de varios paneles al Instituto Oncológico de Via Venezia en Milán, que se instaló permanentemente en el búnker de radioterapia. Esta obra se adhiere y materializa el proyecto de dotar de colorido y arte a los espacios hospitalarios, para aliviar la sensación de estar en un lugar de sufrimiento. Su investigación abarca diversas técnicas y modos de expresión. Sus pinturas abstractas han formado parte de colecciones privadas, como las de Renato Zero y Lucio Dalla.

El interés de Alessandra Bisi por el diseño y la aplicación de su arte al diseño de interiores ha encontrado su plenitud en la creación de obras de arte por encargo para diversos espacios, como las obras de la cadena de restaurantes Rubio's en California. Varios coleccionistas han solicitado pinturas diseñadas y ejecutadas específicamente para sus espacios. Este año, Alessandra Bisi también fue publicada en el Catálogo de Arte Moderno de Mondadori y es una de las artistas del Museo della Permanente de Milán.

En 2016, el artista realizó una exposición individual en el Ayuntamiento de Cernusco sul Naviglio. Expuso en los espacios del Servicio Ejecutivo de Milán con otra exposición individual y viajó a Cracovia para una exposición colectiva de tres artistas en la Galería Florianska.

Compongo mis obras como si tuviera que recrear las imágenes de una nueva realidad... una realidad que no tiene contraparte en ninguna representación. Al abordar mi obra, primero tomo decisiones precisas sobre el soporte y el espacio en el que crearé mi composición. La investigación consiste en encontrar el espacio ideal que un color debe ocupar en una superficie y qué tipo de valor visual adquiere en contraste o yuxtaposición con otro.

En mi opinión, la forma de estos campos dentro de la superficie debe ser tan importante como las relaciones espaciales y cromáticas. Este es un objetivo necesario para que la composición se convierta en una especie de sonido autónomo, perceptible en su conjunto.

En la naturaleza, todos los elementos son geométricos, y creo que incluso los signos que el hombre y el artista han trazado durante siglos son manifestaciones instintivas con una estructura física geométrica, vaga o precisa. Creo que la pintura abstracta, para existir, debe contener una estructura dada por la forma y el color, para convertirse en una combinación de infinitas posibilidades.

A lo largo de los siglos, el lenguaje de la pintura ha dado lugar a obras maestras tanto figurativas como abstractas, aunque se ha mantenido fiel a su poder y atractivo a lo largo de su historia.

Creo mis obras con total libertad de elección en técnicas y materiales.

También me interesa mucho la superficie de los materiales o colores que uso porque a través de estos aún puedo elegir (premeditadamente) qué tono tendrán mis colores.

Mis obras a menudo tienen títulos que contienen indicios de realidad o visiones ligeramente románticas.

Quiero destacar que los títulos me vienen a la mente una vez terminada la obra. En mi opinión, estas palabras, a veces poéticas o narrativas, solo me vienen a la mente por la percepción visual final que adquiere la obra.

Como artista, busco constantemente la efectividad en cada serie de obras que creo. La efectividad de la autonomía de una pintura abstracta y la efectividad de mi mensaje en una obra conceptual. Para lograr este objetivo principal en toda mi producción, también utilizo el arte figurativo y otros medios como el vídeo .

La transacción se realiza con la máxima seguridad tanto para el vendedor como para el comprador. Nos encargamos de la conformidad (procedencia, autenticidad y estado de conservación) de la obra y del envío.
Las devoluciones serán posibles a más tardar 14 días después de recibir el pedido.