Alessandro Kokocinski - Sin título

En la historia del arte, a menudo se puede hacer una clara distinción entre corrientes
estilística figurativa o abstracta. Sin embargo, cuando el objetivo de un artista es
representar un objeto que corresponde a la realidad fenomenal pero,
Al mismo tiempo, esta frontera está llena de significados ocultos y simbólicos.
puede volverse lábil. El simbolismo o el expresionismo son corrientes estilísticas.
emblemático por haber interpretado la realidad en un sentido conceptual con un
Representación icónica de imágenes y una interpretación simbólica en el uso del color.
En la producción pictórica de Alessandro Kokocinscki lo abstracto y lo figurativo
mezcla casi sin ningún tipo de continuidad. Los temas preferidos por este
Los pintores son básicamente simbolistas y surrealistas, pero todo se transfigura.
en un lenguaje extremadamente experimental y siempre orientado a encontrar una fuerte expresividad.

El punto de partida de Alessandro Kokocinski siempre sigue siendo la realidad
sensible, del que deja una huella claramente visible en la obra. Sin embargo, la
La reelaboración del retrato o del tema del "desnudo", lleva, por parte de este
pintor, a la comunicación de una fuerte tensión expresiva. La tensión
El trabajo experimental de Kokocinski se expresa sobre todo desde un punto de vista formal,
De hecho, en su lenguaje se pueden encontrar diferentes instancias estéticas del arte.
contemporáneo. En primer lugar, la síntesis expresionista de los temas, reducida
a lo esencial desde un rasgo nervioso que simplifica las formas con un ritmo
emocionado. En cuanto a la aplicación del color, el artista se refiere a una
gestos casi exasperados, dictados por su creatividad irreprimible. Desde
Desde el punto de vista cromático, finalmente, Kokocinski se inclina por una paleta en
En línea con el expresionismo de su estilo: los colores pueden ser eléctricos y ácidos,
así como fríos y opacos, en su provocación.

Alessandro Kokocinski, Porto Recanati 1948 – Tuscania 2017. Pintor,
Escultor y escenógrafo de fama mundial. En 2011 expuso en la edición de
Bienal de Venecia, Pabellón Italiano. De Tuscania, donde...
Fundación y Taller del Maestro, las obras llegan hoy a la Pinacoteca
Museo de Pekín, hasta el Museo de la Casa de la Cultura de Buenos Aires, hasta
En el Palacio de Venecia de Roma y en la Academia de Artes de Berlín. En 2015
la gran exposición “La vida y la máscara: de Pulcinella al Payaso” en
Museo de la Fundación Roma. Su última exposición tuvo lugar en el museo en 2017.
Museo Arqueológico Nacional de Nápoles. La Fundación Kokocinski, además de
promover la difusión de las obras del artista, participa en proyectos
filantrópico para apoyar a los sectores más vulnerables de la población.

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