ARLEQUÍN - BRUNO DA TODI

Bruno Spita presenta dos temas recurrentes en sus obras: las flores y la ropa colgada (y más
que la ropa son harapos).
Es fácil identificar la relación fundamental a través de estas dos razones
con la naturaleza y con la vida de los demás hombres, teniendo presente que el pintor
rechaza con razón las etiquetas de figurativismo y abstracción; estableció un movimiento global
relación no hay necesidad de variar los temas, que se van haciendo cada vez más profundos a partir de
punto de vista cromático y compositivo.
El primer cuadro con la ropa tendida data de 1964, pero hay que esperar hasta 1970 porque
Este tema se lleva a cabo de forma continua y se implementa de forma cada vez más compleja,
Incluso retomando, en sus últimas obras, la estructura del políptico medieval, por
Organizar mejor los tiempos de la existencia humana según el leitmotiv de la fatiga
a diario.
En este punto, el origen umbro del pintor podría ponerse en duda por el clima.
de sus obras, lo que nos remite a las fuentes de una cierta lírica, literaria y
El arte pictórico de la Edad Media umbra y, sobre todo, resulta natural asociarlos
componentes histórico-geográficos el nombre de Burri, no sólo por la razón técnica de la
quemaduras y composiciones de materiales, trapos, arenas, plásticos, pero sobre todo
por la carga emocional que nos llegan de estas obras, que el pintor llama
conversaciones, probablemente porque quiere involucrar al usuario de la manera más directa
espectador, pero que en realidad son demostraciones lúcidas y apasionadas de nuestra
forma de estar en el mundo. Y esta forma de ser, a través de la fuerza interior de la cual
El pintor ordena y no descuida el motivo de la esperanza.
De hecho, si observamos uno de sus cuadros vemos un traje colgado: el fluir del tiempo,
pasado-presente, nos lo da la visión de estas ropas gastadas y raídas, que han sido
El hombre está vestido, pero encima hay un sol amarillo, el futuro, un acto de fe en la vida.
Es decir, se supera el límite del hic et nunc existencial y se evita el tono decadente hasta
a la complacencia que socava gran parte del experimentalismo unidireccional.
En las flores los matices cromáticos son emocionantes y se pueden rastrear en sus
encendidos líricos un largo viaje de la pintura moderna, que comienza obviamente
Del impresionismo y pasa por esa corriente que podríamos definir como realismo
naturalista, y esto se dice siempre sin subrayar los términos realismo y
abstracción, sino insistir de nuevo a través de este segundo motivo recurrente en la
pasión lúcida, que fundamenta la experiencia pictórica de Bruno Spita y la hace
testimonio de gran aliento humano.

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