Emilio Notte - Sin título

La figura humana siempre ha sido el centro de la investigación artística. Desde la época clásica, la representación naturalista de la anatomía humana ha sido un objetivo primordial de pintores y escultores a lo largo de la historia. La representación del desnudo es la máxima expresión de esta aspiración, presente en todas las épocas y tendencias estilísticas. De hecho, además de las interpretaciones naturalistas del Renacimiento y diversos clasicismos, que buscaban una representación fiel y detallada del cuerpo humano, el desnudo también ha sido un tema central en los nuevos conceptos estéticos surgidos de las vanguardias históricas, como el cubismo, el expresionismo y el surrealismo.

Esta obra forma parte de una serie de estudios de Emilio Notte sobre la figura humana, sumamente interesantes para comprender la percepción de la realidad del artista. La figura humana, ya sea sentada o reclinada, se analiza en sus complejas torsiones y cualidades anatómicas. La herramienta de investigación que utiliza Emilio Notte es la que ofrecen las vanguardias cubista y futurista, en el sentido de una reconstrucción geométrica y mecánica de la realidad, que permite una representación más detallada de los sujetos, realzando sus cualidades plásticas. Sin embargo, la propia insistencia en una representación racionalista, casi estática, de los volúmenes indica que Emilio Notte trasciende la fase futurista para abrazar ese "retorno al orden" más clásico, que lo acercará al círculo de Margherita Sarfatti.

Emilio Notte (Ceglie Messapica, 1891 – Nápoles, 1982), pintor, tras cursar el bachillerato y el Instituto de Bellas Artes de Nápoles, asistió a la Academia de Bellas Artes de Florencia, donde estudió con Fattori y De Carolis. Trabó amistad con Bino Sanminiatelli, quien le presentó a los intelectuales que frecuentaban las Giubbe Rosse (Casacas Rojas) y el Café Paszkowsky; conoció a Soffici, Carli, Settimelli, Corra, Papini, Malaparte y Campana, y entabló amistad con Palazzeschi. En 1915 se unió al futurismo y en 1917, junto con Venna, firmó el manifiesto «Fondamento linea geometrico» (Fundación Lineal Geométrica), publicado en «L'Italia Futurista». En 1919, participó en la Gran Exposición Nacional Futurista de Milán, Florencia y Génova, y expuso en la Galleria Ballerini, presentada por Margherita Sarfatti. Marinetti estuvo presente en la inauguración. En 1920 colaboró ​​en «Roma Futurista» y en 1921 participó en la gran exposición de arte moderno de Ginebra con el grupo futurista. A partir de esta fecha, Notte retomó las posturas clásicas, sin rehuir las influencias futuristas.

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