Elvio Marchionni - Papa Francisco

El retrato es una de las expresiones artísticas más extendidas a lo largo de la historia, especialmente en pintura, pero también en escultura. El retrato es, ante todo, una descripción del sujeto retratado, un intento de capturar su fisonomía y características individuales de forma veraz y natural. Con la progresiva evolución de la investigación artística, la descripción fisonómica del sujeto también se ha acompañado de una descripción psicológica. Por lo tanto, a lo largo de los siglos, el retrato se ha convertido también en un medio de investigación introspectiva del sujeto, su carácter y su estado de ánimo. Los procesos de abstracción impulsados ​​por el arte contemporáneo han contribuido a este tipo de investigación.

En esta obra, el artista Elvio Marchionni se aleja de su producción habitual de frescos medievales o referencias a la pintura renacentista. En cambio, se centra en el retrato del Papa Francisco, realizado por el artista con una extraordinaria técnica de serigrafía capaz de capturar los rasgos del pontífice con una claridad vívida y una precisión hiperrealista. Se trata de un retrato de increíble fuerza objetiva, en el que la figura está iluminada por una luz intensa y difusa que realza su volumen y semejanza fisonómica. El juego de sombras también es notable, destacando aún más la extraordinaria precisión del detalle en la representación casi fotográfica del rostro. Asimismo, el detalle de la cúpula de San Pedro es también resultado de una excelente técnica hiperrealista. En cuanto al fondo, Elvio Marchionni emplea sus técnicas más tradicionales, que confieren a sus obras una singularidad. La superficie de la obra se caracteriza por incrustaciones doradas y un craquelado que le confieren una sugerente y preciosa pátina antigua.

Pintor nacido en Spello en 1954. Toda su investigación artística se basa en la recuperación de recuerdos y emociones del pasado. Sus pinturas parecen fragmentos de frescos desgarrados, referencias a la pintura umbría del siglo XV, de la que Marchionni es un gran conocedor. Sus esculturas presuponen un estudio de la armonía y la proporción renacentistas. Sin embargo, este proceso de recuperación de la memoria se fusiona, en Marchionni, con una cuidadosa exploración del lenguaje artístico en relación con la sensibilidad contemporánea.

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