Marcello Tommasi - Sin título

El paisaje siempre ha sido un tema central en la investigación artística, tanto como escenario, como telón de fondo y como tema en sí mismo. La representación naturalista del paisaje ha sido una gran aspiración para los artistas de todas las épocas. Cada período histórico ha ofrecido su propia interpretación del paisaje, contribuyendo a la evolución de su representación: primero con la exploración del espacio, a través de la perspectiva de Brunelleschi a principios del Renacimiento; luego con la representación atmosférica en el siglo XVI; y finalmente con la representación de cada vibración de la luz sobre los objetos en el Impresionismo.

Fundamentalmente escultor, Marcello Tommasi también produjo una producción pictórica sumamente interesante. Si bien sus retratos confirman un interés por la plasticidad, adhiriéndose a una poética del siglo XX, sus paisajes exhiben un lirismo cromático más pronunciado. Esto es evidente en esta pintura, que demuestra una madurez postimpresionista. La composición se concentra por completo en el primer plano, sin permitir ninguna profundidad espacial. El objetivo del pintor no es capturar el aspecto sensorial del paisaje, sino su esencia misma, su sustancia. Para ello, interviene la pincelada de rica textura que, a pesar de la esencialidad de la representación, da cuerpo a los objetos, descomponiéndolos en diferentes planos, registrando las vibraciones de luz y vida que contienen. El aspecto sensorial, por lo tanto, queda completamente trascendido en una concepción compleja de la práctica pictórica en la que los propios gestos del artista desempeñan un papel fundamental.

Marcello Tommasi (Pietrasanta 1928, Lido di Camaiore 2008) nació en una familia de artistas, hijo del escultor Leone Tommasi y hermano del reconocido pintor Riccardo Tommasi Ferroni. Entre 1948 y 1958, frecuentó el estudio de Pietro Annigoni, dibujando, pintando y, poco a poco, se dedicó a la escultura. Marcello Tommasi vivió principalmente entre Florencia y Versilia, viajando a menudo a su amada París. Sus obras se encuentran en el Gabinete de Dibujos y Grabados de los Uffizi, el Museo Nacional de Varsovia, las galerías de arte moderno de Barcelona, ​​Málaga, Piacenza y el Vaticano; en el Museo Azorín de Monóvar y en el Museo Casa Natal de Miguel Ángel Buonarroti en Caprese; en la Biblioteca Nacional de París, la Universidad de Pisa y el Instituto de Historia del Arte de la Universidad de Florencia.

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