Michele Cascella - Finca Portofino

El paisaje siempre ha sido un tema central en la investigación artística, tanto como escenario, como telón de fondo y como tema en sí mismo. La representación naturalista del paisaje ha sido una gran aspiración para los artistas de todas las épocas. Cada período histórico ha ofrecido su propia interpretación del paisaje, contribuyendo a la evolución de su representación: primero con una exploración del espacio, a través de la perspectiva de Brunelleschi a principios del Renacimiento; luego con la representación atmosférica en el siglo XVI; y finalmente con la representación de cada vibración de la luz sobre los objetos en el Impresionismo. En las obras de Michele Cascella, el tema es siempre un paisaje donde las flores y sus colores son los protagonistas. Este tipo de vista floral permite al maestro de Abruzzo desatar todo su talento cromático en una composición en la que el registro estilístico impresionista se lleva al extremo.

En esta obra gráfica también se aprecia la extraordinaria destreza técnica de Michele Cascella. Toda la estructura de esta obra está determinada por una aplicación extremadamente compleja de pinceladas que representan los edificios, el paisaje circundante y los barcos que navegan con gran frescura e inmediatez. Esta aplicación crea un sombreado complejo dentro de la composición, útil para identificar las interacciones de los objetos en el espacio y sus vibraciones existenciales. Este tipo de composición, por lo tanto, está diseñada para realzar la vitalidad de la vida urbana con una técnica vivaz. Como en toda la obra de Cascella, no falta el color, en este caso expresado por la vibrante policromía que sugieren las fachadas de los edificios.

Michele Cascella (Ortona 1892 – Milán 1989). Pintor de notable trayectoria, sus obras se exhiben en importantes museos tanto en Italia como en el extranjero. Experimentó con numerosas técnicas, pero sus mayores logros fueron con sus temas florales. El estilo pictórico de Cascella es a la vez investigación y un precioso lirismo del color. Se mantiene fiel a un enfoque naturalista, pero su técnica está diseñada para capturar los vibrantes efectos cromáticos y luminosos del mundo floral o la vitalidad de las escenas urbanas.

La transacción se realiza con la máxima seguridad tanto para el vendedor como para el comprador. Nos encargamos de la conformidad (procedencia, autenticidad y estado de conservación) de la obra y del envío.
Las devoluciones serán posibles a más tardar 14 días después de recibir el pedido.