Nicola Jannelli - Sin título

El género de la "Naturaleza muerta" surgió a principios del siglo XVII. Consistía en composiciones de sujetos inanimados, generalmente flores o frutas. Si bien inicialmente fue una oportunidad para que los pintores experimentaran con una reproducción naturalista o fotográfica de la realidad, con el arte contemporáneo, la "Naturaleza muerta" también se convirtió en una forma de interpretarla. De hecho, como ocurrió, por ejemplo, en la vanguardia cubista o en Giorgio Morandi, el estudio profundo de los objetos buscaba una representación conceptual, más allá del mero elemento sensorial. Para un artista como Nicola Jannelli, el estudio de la "Naturaleza muerta" fue fundamental para desarrollar, junto con su poética del realismo, una profunda investigación de la estructura de los objetos.

Las pinturas de Nicola Jannelli siempre se sitúan en la frontera entre la realidad fenoménica (lo que podemos experimentar a través de nuestros sentidos) y la realidad nouménica (lo que podemos explorar a través de nuestro intelecto) del objeto. De hecho, su estructura artística es extremadamente sólida, anclada en el mundo perceptible ante sus ojos. Sin embargo, su interpretación de naturalezas muertas y vistas interiores demuestra que su percepción del objeto, y especialmente del objeto en el espacio, trasciende el fenómeno. De hecho, la representación se desarrolla a lo largo de múltiples direcciones, según una perspectiva no unívoca. De esta manera, las estructuras de las cosas se exploran con mayor profundidad, descomponiéndolas dentro del complejo espacio creado por el artista. El proceso de investigación de Nicola Jannelli continúa a través de su superposición pictórica, enfatizando áreas de volumen y resaltando las relaciones del objeto con el espacio en el que interactúa. Además, Jannelli emplea un elaborado estilo pictórico que impregna los objetos de vibraciones existenciales. En cuanto a la paleta, el pintor siciliano suele utilizar una gama de colores brillantes y luminosos.

Nicola Jannelli nació en Cariati y vivió y trabajó en Roma. Pintor con un estilo muy personal y, por lo tanto, inconfundible, de líneas, pinceladas y tonos expresionistas, interpretó y representó los lugares y las gentes de su Cariati natal con pasión y profundo amor. Entre sus numerosas obras, muchas de las cuales se han exhibido en importantes exposiciones nacionales e internacionales, destacan los lienzos y murales que adornan las iglesias y varios espacios privados de Mirto.

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