Renato Guttuso - Agricultores

Renato Guttuso nació en Bagheria, Sicilia, el 26 de diciembre de 1911 (pero su madre lo registró en el registro civil el 2 de enero de 1912). El mismo Guttuso escribió sobre su infancia... "entre las acuarelas de mi padre, el taller de Domenico Quattrociocchi y el taller del pintor de carruajes Emilio Murdolo, mi camino tomó forma cuando tenía seis, siete, diez años...". En 1928 participó en su primera exposición colectiva en Palermo, pero desde los 13 años ya firmaba sus cuadros sobre paneles de madera, utilizando la veta de la madera como elemento decorativo. Desde sus primeros cuadros, Renato Guttuso, fundamentalmente verista y naturalista, persigue una ejecución puramente figurativa de temas anclados en el mundo campesino, rural, popular: temas sociales o sujetos abiertamente políticos. Mientras cursaba sus estudios secundarios en Palermo, pasaba su tiempo libre en el taller del futurista Pippo Rizzo, aprovechando la oportunidad para ampliar su visión de la pintura, acercándose al movimiento futurista y al plasticismo del “Novecento”. El estilo de Renato Guttuso rompe con el modelo pictórico de su padre para llegar, ya a finales de la década de 1920, a una forma pictórica brillante y luminosa, con tonos duros y contrastados. En 1930 se matriculó en la Facultad de Derecho, que abandonó tras el éxito obtenido en el I Cuadrienal de Roma. En 1933 escribió, para el periódico de Palermo "L'Ora", un entusiasta artículo sobre Pablo Picasso , el artista español que sería el principal modelo estilístico y moral a lo largo de su vida. Siguiendo su propio camino, el pintor se trasladó a Roma en 1937, donde conoció a su futura esposa Mimise, y entabló amistad con los artistas de la "escuela romana". Guttuso se convirtió en el portavoz más elocuente de una joven generación de artistas que, ya en los años previos a la guerra, había desarrollado una creciente aversión a las tendencias políticas y culturales del régimen fascista. Los jóvenes artistas expresaron sus opiniones sobre la libertad creativa y el imperativo moral del realismo en periódicos y a través de sus obras. Al mismo tiempo, Guttuso ilustró sus ideales en una serie de obras de gran formato, comenzando con "Ejecución en el campo" de 1938-39, dedicada a Federico García Lorca, "Fuga del Etna" de 1940 y "Crucifixión" de 1941. Tras abandonar Roma por motivos políticos en 1943, Renato Guttuso se refugió en Quarto (Génova), regresando a la capital al año siguiente para unirse a la Resistencia. Protagonistas de la exposición "Arte contra la barbarie", organizada por "L'Unità", son los dibujos sobre las atrocidades de la guerra, publicados en el álbum "Gott mit Uns - Dios está con nosotros", un lema grabado en las hebillas de los soldados alemanes, en 1945. En los febriles años de la posguerra, participó en el debate ideológico entre pintores figurativos y abstractos. En varios artículos en "Vie Nuove", "L'Unità" y "Rinascita", Renato Guttuso lucha por un realismo descriptivo que considera popular y accesible a las masas y que sigue estilísticamente el primer período de Pablo Picasso , el llamado "Azul". Si bien no puede negar sus afinidades con el realismo socialista soviético, Guttuso sostiene que su ideología artística proviene de convicciones profundas y no está impuesta por ningún sistema político. Durante la década de 1950, el pintor fue el principal exponente de un movimiento "realista", comprometido políticamente con el Partido Comunista Italiano (PCI), a menudo opuesto polémicamente a las tendencias "formalistas" de gran parte del arte abstracto. Guttuso, quien nunca traicionó su "campaña de ideas" personal, creó obras que retrataban de forma realista la situación europea. En 1968, se trasladó a París, donde retrató a jóvenes en las primeras marchas de protesta de lo que más tarde se convertiría en el legendario "Mayo Francés". A partir de 1969, residió permanentemente en Roma, en la famosa Via Margutta, la calle de los pintores, con su compañera Marta Marzotto, la bella condesa, antigua desherbadora de arroz y modelo. Esta fue la época íntima del artista, cuando comenzó una serie de pinturas puramente autobiográficas. El espíritu polémico de Guttuso afloró con frecuencia con fuerza, alcanzando su apogeo con el gran lienzo "I funerali di Togliatti" (Los funerales de Togliatti) de 1972, un manifiesto antifascista. Guttuso es un pintor que, a pesar de pertenecer a una época llena de cambios sociales y culturales, los experimentó como protagonista, manteniendo su estilo figurativo y permaneciendo siempre un pintor inspirado por su tierra natal. En su madurez, Guttuso continuó pintando frescos a gran escala de acontecimientos contemporáneos, a menudo con tonos marcadamente alegóricos, imágenes de inspiración autobiográfica y campesina, y con una fuerte carga política. Entre los artistas italianos más reconocidos en el extranjero, Guttuso ha realizado numerosas exposiciones prestigiosas, incluyendo una retrospectiva en el Museo Pushkin de Moscú y el Hermitage de Leningrado. Enseñó pintura en la Academia de Bellas Artes de Roma y fue profesor visitante en la Hochschule für Bildende Kunste de Hamburgo. Nombrado senador de la República en 1976, falleció en Roma el 18 de enero de 1987, dejando a su ciudad natal numerosas obras que se conservan en el museo Villa Cattolica de Bagheria.

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