Vittorio Strano - Sin título

El paisaje siempre ha sido un tema central en la investigación artística, tanto como escenario, como telón de fondo y como tema en sí mismo. La representación naturalista del paisaje ha sido una gran aspiración para los artistas de todas las épocas. Cada período histórico ha ofrecido su propia interpretación del paisaje, contribuyendo a la evolución de su representación: primero con la exploración del espacio, a través de la perspectiva de Brunelleschi a principios del Renacimiento; luego con la representación atmosférica en el siglo XVI; y finalmente con la representación de cada vibración de la luz sobre los objetos en el Impresionismo.

La pintura exhibe una excelente calidad tanto en composición como en técnica pictórica. La ejecución de la obra emana un aire clásico, inspirado en la tradición pictórica italiana, en particular en el Renacimiento. La composición es muy dinámica, construida sobre una perspectiva profunda y un equilibrio ideal y armonioso entre todos sus elementos. Vittorio Strano, de hecho, representa gran parte de una vista urbana, con la evocadora visión del Gran Canal enmarcada por las alas en perspectiva de los edificios. El pintor define magistralmente el espacio mediante sutiles cambios de tono, enmarcando todo el paisaje en una atmósfera coherente y unificada. En consecuencia, el papel de la luz es fundamental, creando un sugerente juego de sombras. El estilo pictórico de Vittorio Strano es meticuloso en lograr una perfecta representación naturalista, alternando ocasionalmente con un toque más pictórico para aportar mayor frescura a la composición. El cromatismo es vivo y brillante, basado en una paleta llena de luz.

Vittorio Strano nació en Savignano sul Rubicone en 1936. Se trasladó a Imola, donde, de forma autodidacta, conoció a artistas como Sarpelli, Raccagni y Gottarelli. Inicialmente se distinguió como un destacado exponente del arte pop italiano y protagonista del movimiento abstracto. Strano ha expuesto por toda Europa, desde Moscú hasta Budapest, así como en París (Art Nouveau), Londres, Fráncfort, Ginebra, Roma (Galería Fossi), San Remo (Pintores Contemporáneos), Rímini y Bolonia (Museo Cívico). En los últimos años, su obra se ha centrado en el arte figurativo, interpretado de forma más clásica y tradicional.

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