Cafiero Filippelli - Mirella che cuce

Il dipinto può essere definito una scena di genere, ovvero la rappresentazione di un episodio di vita quotidiana che, apparentemente, non ha alcun elemento significativo. Questo tipo di soggetti domestici furono a lungo considerati come minori e cominciarono a diffondersi, nell’arte occidentale, solo a partire dal XVII secolo. Solo con lo sviluppo delle correnti realistiche ottocentesche i soggetti della vita di tutti i giorni furono considerati della stessa importanza di quelli storici o religiosi. L’artista Cafiero Filippelli si è specializzato nella scena di genere e nei ritratti ambientanti in interni di umili case. Personaggi colti nelle loro attività lavorative o ritratti di persone di estrazione popolare vengono illuminati dalle tenui luci delle lampade per dare vita ad opere di intenso realismo.

Lo stile del pittore Cafiero Filippelli è costruito su un delicato lirismo basato sulla stesura del colore a macchia. La modalità di raffigurazione può essere definita sostanzialmente realista, condotta con uno sguardo attento ad una dimensione umile e dimessa. Tutto ciò però viene trasfigurato in una sfera poetica ed emozionale dalla stesura pittorica di Cafiero Filippelli. La pennellata è mossa, carica di vibrazioni luminose e cromatiche. Il colore ha una funzione strutturale e il pittore, con pochi tocchi sintetici, riesce a dare forma ai soggetti garantendo immediatezza e freschezza alla rappresentazione. In piena coerenza con lo spirito umile e sinceramente realista della sua poetica, la tavolozza di Cafiero Filippelli, nei dipinti di ambientazione interna, si distingue per la prevalenza di toni bruni e caldi tramite i quali l’artista sa registrare i repentini guizzi di luce delle lampade.

Cafiero Filippelli è stato un pittore livornese vissuto tra il 1889 e il 1973. Si è formato presso l’Accademia di Firenze entrando in contatto con Giovanni Fattori e sviluppando un proprio linguaggio in linea con la tradizione toscana macchiaiola. Cafiero Filippelli fu un importante membro del Gruppo Labronico e partecipò a diverse edizioni della Biennale di Venezia e della Quadriennale di Roma. Suoi soggetti preferiti sono gli interni illuminati da lampade ma non disdegnò le marine affollate e piene di luce.

La transazione avviene nella massima sicurezza del venditore e dell'acquirente, siamo noi a farci carico della conformità (provenienza, autenticità, stato di conservazione) dell'opera e ad occuparci della spedizione.
Il reso è possibile entro e non oltre 14 giorni dalla ricezione dell'ordine.