Katia Rota - Paesaggio con figura

Nella storia dell’arte spesso si può fare una netta distinzione tra correnti stilistiche figurative o astratte. Quando, però, l’obiettivo di un’artista è quello di rappresentare un oggetto che abbia riscontro con la realtà fenomenica ma, allo stesso tempo, sia carico di significati reconditi e simbolici, questo confine può diventare labile. Il Simbolismo o l’Espressionismo sono correnti stilistiche emblematiche nell’aver interpretato la realtà in senso concettuale con una resa iconica delle immagini e un’interpretazione simbolica nell’uso del colore. Questa opera di Katia Rota rientra pienamente in questo tipo di discorso, nel momento in cui un soggetto, classico e tradizionale, come il paesaggio viene completamente ricontestualizzato da un'interpretazione pittorica originale e
personale. Interpretazione che tiene sì conto delle poetiche informali ma che non vuole distaccarsi del tutto dal legame con il dato sensibile.

In questa opera intitolata “Paesaggio con figura” possiamo apprezzare come l'artista Katia Rota sia versatile nel sapere usare i propri mezzi espressivi a seconda dell'idea compositiva. In questo caso la sua propensione ad un espressionismo astratto si trova a dialogare con la presenza della forma, che torna quasi prepotentemente in questo dipinto, messa in evidenza da un marcato tratto nero. La linea sottile dà forma agli oggetti paesaggistici sullo sfondo al cane e, soprattutto, alla figura femminile in primo piano. Anzi potremmo parlare addirittura di forma pura, poiché ogni altro elemento descrittivo viene superato in una sintesi totale che va alla ricerca dell'essenza percettiva della scena descritta. La presenza di queste forme viene accentuata dall'uso di un celeste-grigio che si distacca dal resto della superficie pittorica. Resto della superficie in cui la gestualità tipica di Katia Rota torna protagonista dando vita ad uno spazio complesso, in cui gli strati di colore si sovrappongono in piani differenti. La modulazione del colore, come sempre, risulta elaborata in un impasto cangiante, il quale dialoga alla perfezione con il celeste-grigio dei soggetti garantendo coerenza tonale a tutto il dipinto.

Katia Rota è un artista che vive e lavora a Trieste. Ha alle spalle una lunga formazione che l'ha vista laurearsi come storica dell'arte e frequentare corsi di tecniche pittoriche, restauro di dipinti murali e ceramica. Nel luglio 2003 partecipa a Trieste all’esposizione d’arte “Estate in Galleria” presso la galleria d’arte Poliedro con l’intervento del critico Sergio Brossi. Nel 2010 e nel 2011, con l’associazione culturale “Artesette” espone presso la Stazione Marittima di Trieste in occasione della Barcolana. Nella primavera del 2012 e nell’ottobre dello stesso anno è ancora in mostra a Trieste presso la “Sale Cornucopia Art”. Espone quindi a Ronchi dei Legionari tra il 2012 e il 2013 per poi tornare a Trieste con una mostra nel febbraio del 2013 presso la sala Seven Art. L’artista prosegue il suo percorso espositivo partecipando a eventi come “Vele Marine” (Trieste, 2013), “ArTi Art Show Room” (Gorizia, 2014) per poi esporre nell’isola di Ventotene nell’estate del 2014 e a Milano a giugno 2015 presso la fondazione “Federica Galli”. Artista poliedrica, in grado di utilizzare svariate tecniche, la sua produzione artistica si è rivolta soprattutto ad un'estetica informale ed espressionista-astratta.

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