Salvador Dalì - Commento alla Divina Commedia
Salvador Dalì - Commento alla Divina Commedia
SKU:EAMO004
24x30 ciascuna, anno XX Secolo
Bonifico bancario
Condividi questo prodotto
Caratteristiche
Caratteristiche
Stato di conservazione: Ottimo
Formato: Piccolo (sotto 40cm)
Orientamento: Verticale
Supporto: Altro
Soggetto: Fantastico/onirico
Descrizione dell'opera
Descrizione dell'opera
L’estetica surrealista nasce intorno agli anni ’20 del XX secolo riguardando tutti i campi della ricerca artistica. Per quanto riguarda un discorso legato più propriamente alle arti visive, il surrealismo si pone come volontà di indagare il subconscio umano e riversarlo sull’opera d’arte attraverso un procedimento di scrittura meccanica basato sull’analisi dei sogni. Di conseguenza le opere d’arte surrealiste propongono la rappresentazione di una dimensione onirica, completamente dissociata dalla realtà. Tuttavia, spesso, tale rappresentazione si appoggia ad una resa formale di carattere iperrealistico, proprio per accentuare, paradossalmente il carattere illusorio e ambiguo della dimensione surreale.
Le tre stampe costituiscono una serie in cui il pittore Salvador Dalì rappresenta alcuni momenti della Divina Commedia di Dante Alighieri. Come possiamo notare tornano vari temi cari alle poetiche di Dalì. In primo luogo la deformazione dei corpi, per mezzo di allungamenti e masse carnose e la presenza di organismi molli. In secondo luogo il citazionismo, l'estrapolazione di immagini dall'arte del passato, che consiste nel prendere le stesse immagini e ricollocarle in una situazione straniante. A livello formale al posto del più consueto linguaggio iperrealistico troviamo un Dalì più sintetico che costruisce le figure con pochi tratti grafici e leggere velature di colore.
Salvador Dalì, (Figueres 1904-1989). Maggior rappresentante del Surrealismo storico, oltre che pittore fu fotografo, scrittore e cineasta (famosa è la sua collaborazione con Luis Buñuel). Le sue opere si basano su i criteri dell'associazionismo psicanlitico, secondo la lezione di Andrè Breton. Il suo stile è caratterizzato da un Iperrealismo gonfio, duro, in cui i soggetti presentano una cura del dettaglio maniacale. Le sue composizioni sono un mix di libere associazioni, organismi biomorfici e citazioni culturali.
Spedizione e resi
Spedizione e resi
La transazione avviene nella massima sicurezza del venditore e dell'acquirente, siamo noi a farci carico della conformità (provenienza, autenticità, stato di conservazione) dell'opera e ad occuparci della spedizione.
Il reso è possibile entro e non oltre 14 giorni dalla ricezione dell'ordine.




